Модест Мусоргский Modest Mùssorgskij
«UNA NOTTE SUL MONTE CALVO» «НОЧЬ НА ЛЫСОЙ ГОРЕ»
Poema sinfonico 1867
Il Monte Calvo è il Monte Triglàv, un rilievo presso Kiev nella Russia meridionale. Qui, secondo la mitologia slava, si riuniscono gli spiriti maligni per adorare il diavolo nella notte di Valpurga, l'equivalente di Halloween dei paesi anglosassoni. Modest Mùssorgskij aveva composto una prima stesura per pianoforte e orchestra di «Una notte sul Monte Calvo» nel 1860, poi l'aveva riscritta nel 1868, nel 1871 e nel 1875. L'opera non fu mai rappresentata durante la vita del musicista. Il «programma» di questo poema sinfonico, della durata di circa dieci minuti, è chiaramente indicato dallo stesso autore:
I. Apparizioni degli spiriti dell’oscurità seguiti da quello di Satana
II. Il sabba delle streghe
III. L’alba
Una visione demoniaca, come si può intuire, pervade un po’ tutta la partitura e la musica si distende in un’atmosfera di calma (ma piene di mistero) solo verso la fine. La geniale orchestrazione porta l’impronta di un altro grande compositore russo, Nikolaj Rimskij-Kòrsakov, che dopo la morte dell’autore revisionò in un solo tempo l’intero lavoro.
La differenza di redazioni o di orchestrazioni.
Di solito nei concerti eseguino la più famosa redazione di Rimskij–Korsakov del 1867-68. Ma sai che molti complessi di balletto o teatri presentano «Una notte sul Monte Calvo» come il piccolo balletto o il balletto in un atto e aggiungono  le altre opere di Mussorgskij. Ecco per esempio un Cd con pezzi musicali di Mùssorgskij.
http://nflowers.ru/engl/cd/06.html


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Zarevich

Questo brano sinfonico è stato il mio primo incontro con la musica russa, da bambino.
Ricordo ancora quell'ascolto e del fascino evocativo di quelle note misteriose, che trasportarono la mia fantasia in un mondo fantastico. Anni dopo, quando mi capitò di vederlo, mi piacque anche l'uso che ne fecero nel film d'animazione Disney Fantasia, con la figura del Dio Chernobog e quei fantasmi creati dall'artista danese Kay Nielsen e poi animati dall'ukraino B.Tytla.
Più recentemente ascoltando brani dall'opera di Rimskij Madla è stata una sorpresa scoprire, nel terzo atto, un brano denominato
"Notte sul Monte Triglav".
Questa musica di Rimskij secondo me servì a Stravinskij da modello per la famosa scena della Danza Infernale nell' Uccello di Fuoco.
  

Anche io ascoltai per la prima volta questo brano da piccolo, quando mi portarono a vedere "Fantasia" di Walt Disney, rimanendone fortemente colpito. Forse è anche per questo che questo è il film a cartoni animati che apprezzo più di tutti. Non a caso molte delle musiche del film sono di compositori russi.
  

Caro Oneg! Hai scritto molto bello. Hai ragione, il terzo atto dell'opera di Korsakov "MLADA" si svolge sul Monte Triglàv. Ho scritto di quest'opera-balletto sul nostro forum. Puoi leggere.



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Zarevich

"La notte sul monte Calvo" fu introdotta dall'autore nell'opera "La fiera di Soròčinzy" come "sogno" (cioè, un ballabile) di Gric'ko. Il terz'atto di "Mlada" si svolge completamente sul monte Triglàv ed è assai interessante come musica.
  




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Огненный ангел

Evghenij Trembovèlskij Евгений Трембовельский
«LO STILE DI MUSSORGSKIJ» Concordia. Armonia. Modo.
«СТИЛЬ МУСОРГСКОГО» Лад. Гармония. Склад.
Casa Editrice «Kompositor» Mosca 2010 (Pagine 436)
Издательство «Композитор» Москва 2010

Modest Mùssorgskij (Модест Мусоргский, 1839-1881) passò i limiti degli stili del suo tempo, come se si fosse incuneato dentro il XX secolo musicale, su molte cose prefigurando i tratti essenziali e le tendenze del suo sviluppo. Sono innumerevoli le confessioni dei compositori delle generazioni successive che proprio Mùssorgskij scelsero come loro padre spirituale e fonte delle loro scoperte musicali: Claude Debussy, Igor Stravinskij, Béla Bartók, Dmitrij Shostakovich, Arthur Honegger, Francis Poulenc, Serghej Prokofiev, Gheorghij Svirìdov, Leóš Janáček, Carl Orff, Serghej Slonìmskij, Boris Tìscenko … Nel libro è presentata in modo esauriente la concezione originaria della concordia, dell’armonia e della fattura musicale di Modest Mùssorgskij, fondatore delle nuove leggi musicali. Il loro conseguimento significa, in realtà, nello stesso tempo una ricerca delle fonti tecnologico-artistiche e delle basi dell’attività compositoriale contemporanea. Il libro è indirizzato soprattutto ai musicisti e ai giovani compositori, ma sarà nello stesso tempo interessante per quelli che amano la musica di Modest Mussorgskij.


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Zarevich

«LA CAMERA DEI BAMBINI» di Modest Mussorgskij
  
CD «MELODIA»
MODEST MUSSORGSKIJ
«LA CAMERA DEI BAMBINI»  Il ciclo vocale
«ДЕТСКАЯ» Вокальный цикл
Testi di Modest Mussorgskij  
Nina Dorliak (soprano) Нина Дорлиак
Sviatoslav Richter (piano) Святослав Рихтер
Registrato: 1972

«ДЕТСКАЯ» («Dètskaja» «La camera dei bambini») è il ciclo vocale, le scenette vocali, degli episodi dalla vita dei bambini composto da Modest Mussorgskij. Non è la musica per bambini scritta a scopo pedagogico o d'insegnamento e non è la musica destinata ad essere eseguita dai bambini stessi. Sono canzoni per adulti ma scritte dalla parte del bambino. Nel ciclo ci sono sette canzoni e le loro immagini o espressioni sono molto diverse. Tristi e allegre, ma tutte sono squarciate dal sincero amore per bambini. Si deve notare che qui Mussorgskij è non solo l’autore della musica ma anche l’autore dei testi. Le canzoni-scenette furono scritte in vari periodi, cioè secondo il principio «concepito-fatto» e senza nessuna ordinazione. Furono raccolte nel ciclo gradualmente ed vennero pubblicate solo dopo la morte del compositore. Alcune canzoni restarono non scritte sulla carta anche se erano eseguite dal compositore nella cerchia ristretta degli amici, perciò per noi alcune canzoni sono restate solo nei ricordi dei contemporanei di Mussorgskij. Due canzoni non potremo ascoltare mai: «Il Sogno fantastico del bambino» («Фантастический сон ребенка») e «La briga di due bambini» («Ссора двух детей»).

I.
Nella prima scenetta «Con la tata» («С няней») sono rispecchiate le impressioni infantili di Mussorgskij dalle fiabe raccontate dalla sua tata. Le fiabe con cui lui non dormiva fino alla notte. Le immagini di due fiabe si affollano nella mente del bambino. Una fiaba è sul babau spaventevole il quale portava nel bosco dei bambini e rodeva i loro ossicini … L’altra è ridicola sullo zar zoppo di un piede il quale appena urterà col piede contro una pietra, subito lì crescerà un fungo, e appena farà uno starnuto i vetri andranno in piccoli frantumi. Tutta la musica è squarciata dalle canzoni popolari che creano il colorito della favolosità russa. Nello stesso tempo Mussorgskij mostra l’impressione della magia o dell’incanto dalla sensibile anima del bambino.

II.
«Nell'angolo» («В углу»), la seconda senetta del ciclo. Il suo soggetto è semplice: la tata arrabbiata dalla birichinata del suo pupillo Misha, lo mette nell’angolo per punirlo. Il birichino punito nell’angolo incolpa con risentimento il gattino e dice «il gattino ha combinato tutto, non Misha». Ma le lamentevoli intonazioni singhiozzate che si sentono nella musica svelano Misha. Lui sente l’offesa amara e la sua colpa, ma la sua coscienza infantile non sa riconciliare questa prima «contraddizione» nella sua vita. Tentando di cavarsela, lui comincia a stuzzicare un po' la tata. Le lamentevoli intonazioni diventano capricciose e birichine: «La tata è cattiva, vecchia …», ma si sentono le inflessioni dell’umiltà e della dolcezza. Così la comprensione profonda e psicologica del carattere del bambino mostra l’autore in questa scenetta.

III.
«Lo scarabeo» («Zhuk» «Жук»), la terza scenetta del ciclo. La storia misteriosa con uno scarabeo che colpì l’immaginazione del bambino. Sulla casetta da gioco si posò lo scarabeo, «grande, nero, spaventevole», ronza e muove i baffi. Spaventandosi, il bambino si annida tenendo l'anima coi denti … Ad un certo momento vede che lo scarabeo giace supino, solo le alette tremano. Nella musica con una gran arguzia e l’emotività si sente il tono agitato e il cambio dell’umore del bambino. La sorpresa infinita del ragazzo davanti al mondo incomprensibile e meraviglioso.

IV.
«Con la bambola» («S kùkloj» «С куклой»), la quarta scenetta del ciclo è dedicata ai nipoti del compositore Tanjùsha e Gòga Mussorgskij. Prima questa scenetta si chiamava «La ninnananna» («Колыбельная»). Una bambina culla la sua bambola Tjàpa (Тяпа), raccontando la frottola sul babau e il lupo grigio. Cantando la ninnananna immagina il sogno incantato dell’isola da sogno dove non mietono, non seminano, dove maturano le pere sugose e notte e giorno cantano gli uccelini d’oro. La melodia dolce della ninnananna sdrucciola come la visione misteriosa del mondo del sogno infantile.

V.
«Per conciliare il sonno» («Na son grjadùscij» «На сон грядущий»), la quinta scenetta del ciclo, è un regalo a Sàsha, il figlioccio di Mussorgskij, il neonato del compositore Cesar Cui. La piccola bambina balbetta addormentandosi una preghiera nominando il papà, la mamma, i fratelli, la vecchia nonnina, tutte le ziette e tutti gli zietti, i numerosi amici del cortile … Fìl’ka, Vàn’ka, Mìt’ka, Pèt’ka … E’ interessante che nella musica si interpreta l’umore con cui si pronunciano i nomi: i nomi degli adulti si pronunciano in modo concentrato e seriamente, ma nei nomi dei ragazzi del cortile la serietà si volatilizza e suona la vispa parlantina infantile. «La preghiera» finisce su Dunjàsha …

VI.
«Il Gatto Matròs» («Kot Matròs» «Кот Матрос»), la sesta scenetta del ciclo. È un esempio dell’umorismo infantile, il racconto di un caso di casa. Il furbo gatto che si chiama Matròs, cioè Marinaio, si era avvicinato di soppiatto alla gabbia con il fringuello e si preparava di arraffare la sua vittima, ma proprio nello stesso istante venne battuto con la palma dalla bambina. Le fanno male le sue ditina, ma lei è contenta: il fringuello è salvo e il gatto monello è punito.

VII.
«Ha cavalcato sul bastoncino» («Pojèkhal na pàlochkie» «Поехал на палочке»), la settima scenetta del ciclo. È una scherzosa scenetta da gioco, l’abbozzo dal vero. Un piccino, Seriòzha (Серёжа), cavalca a spron battuto un bastoncino immaginandosi di cavalcare al vilaggio vicino Jukka. Nella musica con il ritmo sincopato o zoppicato si disegna l’«equitazione» del ragazzo, il quale ad un certo momento urta col piede contro una pietra e facendosi male piange rumorosamente. La madre consola il suo Seriòzha che serve come il motivo per un intermezzo lirico. Alla fine Seriozha essendosi fatto più allegro di nuovo «monta sul suo cavallo» dichiarando che lui ha già visitato il villaggio Jukka ed ora torna a galoppo a casa.



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Zarevich

Serghej Fedjakin Сергей Федякин
«MUSSORGSKIJ» «МУСОРГСКИЙ»
Serie: «Vita degli Uomini Eccellenti» (ЖЗЛ: «Жизнь Замечательных Людей»)
Casa Editrice «Molodaja Gvardia» Mosca 2009 (Pagine 560)
Издательство  «Молодая Гвардия» Москва 2009

La più completa biografia del grande compositore russo Modest Mùssorgskij. Il libro ha pubblicato la Casa Editrice di Mosca «Molodaja gvardia» nella sua famosa serie «Vita degli Uomini Eccellenti». Modest Mussorgskij (Модест Мусоргский 1839-1881), il compositore russo. Musicista del periodo romantico, è da ricordare come un appartenente al cosiddetto «Gruppo dei Cinque» («Могучая Кучка»). Il suo capolavoro è considerato l'opera «Boris Godunov» da un dramma di Aleksandr Pushkin, l'unico suo melodramma rappresentato mentre era ancora in vita, mentre le successive «Khovànscina» («Хованщина») e «La fiera di Sorocincy» («Сорочинская Ярманка») sono rimaste incompiute alla sua morte, e completate o orchestrate da altri musicisti russi (Nikolaj Rimskij-Korsakov il più noto), nelle cui versioni vengono oggi messe in scena.


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Zarevich

Oltre alle opere citate (Boris, Kovancina, la fiera) e ai quadri di esposizione e alla notte sul monte calvo, cosa mi consigli di ascoltare di pregevole su questo compositore?
P.S.: sono stati fatti monumenti a Mosca in suo onore? Su Shostakovic a Mosca devono completarne uno.
  

Il monumento a Modest Mussorgskij si trova al villaggio Kàrevo dove nacque il compositore, a 340 km dalla città di Pskov (Nord della Russia). С’è un monumento a San Pietroburgo e c’è il monumento davanti al Conservatorio di Ekaterinburg. A Mosca per ora non c’è monumento, ma nell’anno corrente ci sarà. Da ascoltare vorrei consigliarti numerosissimi lieder di Mussorgskij, il ciclo «Senza Sole» o il ciclo «Canti e Danze della Morte» ed anche la marcia solenne «La Presa di Kars», «Intermezzo in modo classico» dedicato a Borodin, «Gesù Navin» per solisti, coro e pianoforte, l’opera lirica «Il Matrimonio» e l’opera lirica «Salambo» (incompiuta).


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Zarevich

San Pietroburgo è la città più ricca di monumenti dedicati ai compositori, forse più di Mosca, mi sa tanto.
  

VIII FESTIVAL DELLA MUSICA RUSSA «MODEST MUSSORGSKIJ» 2016
VIII ФЕСТИВАЛЬ РУССКОЙ МУЗЫКИ им. М.П. МУСОРГСКОГО 2016

Alla città di Tver’ (Тверь) il 12 marzo 2016 si svolge il VIII Festival della Musica Russa «MODEST MUSSORGSKIJ».  

Link


  




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Zarevich

Modest Mussorgskij Модест Мусоргский
«PEZZI MUSICALI PER PIANOFORTE»
«ПЬЕСЫ ДЛЯ ФОРТЕПИАНО»
«PIANO WORKS»
«MELODIA» CD 1002541 (2018)

La Casa discografica russa «Melodia» («Мелодия») presenta un cd con le registrazioni dei pezzi musicali di Modest Mùssorgskij. La popolarità e la larga notorietà del ciclo per pianoforte di Mussorgskij «I Quadri di un’esposizione» («Картинки с выставки» involontariamente superò un’altra parte delle opere per pianoforte del compositore. Il presente cd rappresenta tutti i pezzi musicali di Mussorgskij, dalla prima composizione, la polca «Il maresciallo maggiore» («Подпрапорщик»)   composta all'età di tredici anni alle composizioni «paesaggistiche» di Crimea (1879–1880). I pezzi musicali di Modest Mussorgskij sono registrati dai celebri pianisti russi di varie generazioni: Виктория Постникова (Viktoria Pòstnikova) e Александр Бахчиев (Aleksandr Bakhcìev). Tre pezzi sono stati registrati il 4 settembre 1949 dalla pianista Maria Jùdina (Мария Юдина). Due pezzi sono registrati negli anni 2016–2017 dai giovani pianisti russi Elisaveta Masàlova (Елизавета Мазалова) e Serghej Kàsprov (Сергей Каспров).  

Modest Mussorgskij Модест Мусоргский
«PEZZI MUSICALI PER PIANOFORTE» «ПЬЕСЫ ДЛЯ ФОРТЕПИАНО» «PIANO WORKS»
«MELODIA» CD 1002541 (2018)

1. Polca «Il maresciallo maggiore» (Полька «Подпрапорщик»), 03:11
Viktoria Pòstnikova (piano) Виктория Постникова
 
2. «Le reminiscenze dell’infanzia» («Воспоминание детства»), 04:29
Viktoria Pòstnikova (piano) Виктория Постникова
 
3. Scherzo do diesis minore (Скерцо до-диез минор), 04:53
Elisaveta Masalova (piano) Елизавета Мазалова
 
4. «I giochi dei bambini»: No.1, Angolini. Scherzi («Детские игры»: No.1, Уголки. Скерцо), 02:46
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
5. L’improvviso appassionato «I ricordi di Beltov e Ljuba» (Страстный экспромт «Воспоминание о Бельтове и Любе»), 03:06
Viktoria Pòstnikova (piano) Виктория Постникова
 
6. Intermezzo nello stile classico (Интермеццо в классическом роде), 04:57
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
7. «Dai ricordi dell’infanzia» («Из воспоминаний детства»: No.1), 01:14
Viktoria Pòstnikova (piano) Виктория Постникова
 
8. «Dai ricordi dell’infanzia» («Из воспоминаний детства»: No.1), 01:31
Viktoria Pòstnikova (piano) Виктория Постникова
 
9. «La meditazione» («Дума»), 04:56
Maria Judina (piano) Мария Юдина
 
10. «La birichina» («Шалунья»), 02:53
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
11. «La sartina» («Швея»), 02:27
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
12. «La costa meridioale della Crimea» («На южном берегу Крыма»), 04:39
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
13. «Una lacrima» («Слеза»), 03:14
Maria Judina (piano) Мария Юдина
 
14. «Un pensiero» Un foglio dall’album («Раздумье» Листок из альбома), 04:37
Maria Judina (piano) Мария Юдина
 
15. «In campagna» («В деревне»), 03:55
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
16. «Vicino alla costa meridioale della Crimea» («Близ южного берега Крыма»), 03:05
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
17. «La Fiera di Sorocintsy»: Una scena di fiera («Сорочинская ярмарка»: Ярмарочная сцена, 04:52
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
18. «La Fiera di Sorocintsy»: Danza Gopàk («Сорочинская ярмарка»: Гопак), 01:50
Aleksandr Bakhciev (piano) Александр Бахчиев
 
19. «Canti e Danze della morte»: Serenata («Песни и пляски смерти»: Серенада), 05:38
Serghej Kasprov (piano) Сергей Каспров
 
TOTALE: 68.18
REGISTRATO: 1982 (1, 2, 5, 7–8), 4 settembre 1949 (9, 13, 14), 1971 (4, 6, 10–12, 14–18), 2016 (3), 2017 (19)




Ultima modifica di Zarevich il 18 Giu 2023 14:27, modificato 1 volta in totale 




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Zarevich

Modest Mùssorgskij Модест Мусоргский
«ALBA SULLA MOSCOVA»
«РАССВЕТ НА МОСКВЕ-РЕКЕ»
«DAWN ON THE MOSCOW RIVER»
https://www.youtube.com/watch?v=XvTGSYElepg

Il compositore russo Modet Mùssorgskij nell’introduzione o nel Prologo della sua Opera lirica «Khovànscina» («Хованщина») dipinse una mattina in modo originale. Il suo Prologo il compositore lo chiamò «L’Alba sulla Moscova» («Рассвет на Москве-реке»). L’azione dell’Opera si svolge a Mosca nei tempi di Pietro I il Grande e la città di Mosca ha un gran peso e una grande importanza storica. «L’Alba sulla Moscova» di Modest Mussorgskij è uno stupendo esempio della «pittura musicale», è un’immagine musicale della natura russa che si sveglia. Si sentono i gridi dei galli, si vede la levata del sole. Si sentono rintocchi della campana. Le forti campane che si sentono in questa musica, simbolizzano la forza dello Stato Russo.    
All’inizio la musica è dolce, chiara, trasparente, poi quando si sentono le campane, la musica diventa forte, sonora, potente, severa, vigorosa. Poi tutto si acquieta, si calma e di nuovo la musica suona tranquillamente e chiaramente. Tutta la composizione di Modest Mussorgskij ha tre parti.  
«L’Alba sulla Moscova» di Modest Mussorgskij è un vero esempio della musica stupenda e geniale. Durante cinque minuti noi sentiamo tutta la storia della nostra Russia. Vorrei regalare questo brano al nostro amico, al nostro utente fedele Kenshiro che adora la musica sinfonica dei compositori russi. Spero che questo pezzo musicale di Mussorgskij commuova di nuovo il cuore del nostro amico italiano.
Zarevich

  




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Zarevich

Grazie Zarevich per il bellissimo pezzo di Musorgskij che mi fai conoscere. A presto